大劇院引領古典音樂在線演出風向標

　　“聲如夏花”線上系列音樂會第九場“四季留聲”現場。

　　6月13日，國家大劇院“聲如夏花”線上系列音樂會第九場“四季留聲”如期而至，在國家大劇院古典音樂頻道、北京日報客戶端等平臺同步播出。截至昨天中午，本場音樂會點擊量突破3000萬。至此，國家大劇院“春天在線”“聲如夏花”系列線上音樂會13場演出累計點擊量達4.2億次。

　　在音樂會正式開始前的導賞環節，主持人李楊薇帶領網友們走進了國家大劇院“深處”的后臺區。在演員接待大廳里，四位管樂首席詮釋各自樂器的特點，并以一段“管樂接力版”肖斯塔科維奇《圓舞曲》展示了不同樂器的獨特音色。隨后在音樂廳后臺的候演區，四位弦樂首席分別展示了《四季》片段，并由小提琴家李喆為觀眾解讀了樂團首席的作用和起源。

　　本場音樂會主題為“四季留聲”，上半場由國家大劇院音樂藝術總監呂嘉執棒，周陽、陳思軍、劉曉昕和姬晶晶四位管樂聲部首席擔綱獨奏。在莫扎特《降E大調交響協奏曲》中，四件風格迥異的管樂器綻放出閃亮的風采：雙簧管極具穿透力的音色變幻，單簧管游刃有余的流暢旋律，圓號張力十足的高八度召喚，大管角色多變的不同聲部扮演，它們相互融合，平衡呈現。下半場，維瓦爾第《四季》中的“春夏秋冬”由竇聰昶、馬魏家、陳述和李喆四位樂團弦樂首席分別領奏，他們用音樂繪制出春風、夏雨、秋收、冬雪的圖景。

　　著名樂評人陳立認為，上半場的莫扎特作品比較側重于藝術性、技巧性，四位管樂演奏家的“獨奏群組”與管弦樂隊時而競奏，時而融合，將這部作品“交響”與“協奏”的體裁特點表現得鮮活生動。維瓦爾第《四季》由于每位演奏家對作品的理解各有不同，音樂詮釋自然便帶有明顯的個人風格，這也恰如自然界四季中不同的景色。

　　廣大網友也通過互動評論為音樂會點贊。有觀眾留言：“羽管鍵琴的聲音好清涼，好聽，輕快旋律掃除陰霾，感謝音樂家們帶來精神上的慰藉。”事實上，兩個多月來，很多觀眾已養成了周末準時守候國家大劇院線上音樂會的習慣，在觀眾盼望著回歸劇場的同時，古典音樂線上演出也成為了拉近高雅藝術與大眾距離的新風向。（記者 徐顥哲）