方寸之臺(tái)上,四股弦聲起,孟慶平在幕布后面或提線(xiàn),或執(zhí)棍,操縱小小木偶,演繹人間百態(tài)。作為館陶縣木偶戲傳承人,孟慶平自少時(shí)學(xué)杖頭木偶至今,已和這門(mén)“一口道盡天下事,兩手撥動(dòng)古今人”的技藝打了六十多年交道。
如今,77歲的他仍然選擇留在這個(gè)行業(yè),留住老一輩的鄉(xiāng)愁。
偶戲越千年
在邯鄲館陶縣城城北20多公里衛(wèi)河堤畔,有一個(gè)民風(fēng)淳樸的村落——灘上村,館陶縣木偶戲就生長(zhǎng)在這里。
作為人類(lèi)最古老的藝術(shù)之一,木偶戲在古代又被稱(chēng)為傀儡戲,是人們操縱木偶進(jìn)行表演的一種戲劇形式。“源于漢,興于唐”,這門(mén)古老的藝術(shù)已經(jīng)在中華大地傳承千百年。
20世紀(jì)40年代,孟慶平的叔叔孟憲臣等人接觸到木偶戲后,便對(duì)其瘋狂迷戀。要論這其中緣由,除了出于對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài),更是為了謀生。
“當(dāng)時(shí)演出木偶戲賺的錢(qián)能夠養(yǎng)家糊口,1963年發(fā)洪水,大部分村民逃難前往河南或山東。但是會(huì)戲的沒(méi)有走,因?yàn)樗麄儜{說(shuō)唱能養(yǎng)家,表演者一場(chǎng)最多可以?huà)陰自?rdquo;孟慶平回憶道。
在那個(gè)休閑娛樂(lè)非常匱乏的年代,人們白天耕田,晚上最大的娛樂(lè)便是看戲。而其中,有聲有色的木偶戲憑借其詼諧幽默的內(nèi)容,吸引相當(dāng)數(shù)目的大小觀眾。逢年過(guò)節(jié),婚喪嫁娶,廟會(huì)堂會(huì),村里都有木偶戲表演。而一旦聽(tīng)聞哪里有演出,不少孩子們都傍晚時(shí)分就搬著小板凳到戲臺(tái)前占位置。
“木偶戲晚上演最好,燈光照射下,木偶的臉很光亮。”孟慶平坦言,1000瓦的燈泡照得臺(tái)上白亮,效果直接拉滿(mǎn)。“木偶一出臺(tái),人們就叫好”。一身簡(jiǎn)單行頭里只有三根木棍:側(cè)桿兩根,掌握兩臂及手的動(dòng)態(tài);一根是主心骨,掌握身體的前后俯仰。雖然簡(jiǎn)單,演員們卻可以表現(xiàn)出木偶的人物性格,故事情節(jié)豐富。
在孟慶平的印象里,那時(shí),每到傍晚時(shí)分,跟隨著樂(lè)隊(duì)“嘡嘡嘡”的敲打聲,演員們便開(kāi)始在幕布后嫻熟地操控著木偶,將木偶舞弄得栩栩如生,同時(shí)合著不同腔調(diào)的戲曲。霎時(shí)間,歌聲、笑聲此起彼伏,鑼鼓聲和木偶戲特有的音調(diào),給靜寂的鄉(xiāng)村夜空帶來(lái)難得的沸騰。
方寸顯功力
盡管過(guò)去半個(gè)世紀(jì),孟慶平仍清晰地記著,每當(dāng)木偶戲的戲臺(tái)搭好,他總站在后臺(tái)一側(cè),一邊嘴里跟著哼唱,另一邊,手也在空中模仿著。“他們演到凌晨幾點(diǎn),我就幾點(diǎn)回家,不看完不走”。
察覺(jué)到侄子的樂(lè)趣,孟憲臣開(kāi)始主動(dòng)帶著十幾歲的孟慶平走村串鎮(zhèn)表演,順便學(xué)藝。“那時(shí),我白天在木偶戲班打雜、收拾道具物品等,晚上跟著師傅學(xué)習(xí)唱腔和木偶操作技藝,還要背記長(zhǎng)篇的戲詞。”從此,孟慶平的人生像是被一根線(xiàn)綁定,與木偶拴在一起。直到現(xiàn)在,他還記得當(dāng)年苦練基本功的場(chǎng)景。
“我們用一只手操作木偶的兩只手,要想讓動(dòng)作看著協(xié)調(diào)、好看,不是件容易的事兒。”他告訴記者,通常來(lái)說(shuō),根據(jù)木偶形體和操縱技術(shù)的不同,木偶戲又被分為布袋木偶、提線(xiàn)木偶、杖頭木偶、鐵線(xiàn)木偶等,而對(duì)于孟慶平學(xué)習(xí)的杖頭木偶戲來(lái)說(shuō),一個(gè)木偶重五斤左右,入門(mén)最難的就是托舉。
孟慶平介紹,館陶杖頭木偶的特點(diǎn)是用右手托舉,使用左手在木偶外部進(jìn)行操縱,難度更甚。指尖輕捻,細(xì)長(zhǎng)的木棒傳遞力量到木偶身上,在外行人看來(lái)如同變魔術(shù)般神奇。為訓(xùn)練臂力,年幼的他,常拿酒瓶子裝水,用木棍提著酒瓶,一練就是半個(gè)小時(shí)。
“除了托舉需要大量練習(xí),演出的時(shí)候,既需要演員熟諳唱詞唱腔,又需要他隱匿在木偶之后,僅靠手中的幾根細(xì)線(xiàn)牽引出角色的動(dòng)作與情感。”孟慶平說(shuō),要真正做到“口中有詞,腦中有景,心中有數(shù)”,木偶戲演員的成長(zhǎng)和成才并不容易。
當(dāng)年,孟慶平初學(xué)時(shí),師弟、師妹們總是擠在一起,演出時(shí)臺(tái)下總圍滿(mǎn)了觀眾,非常熱鬧。但是沒(méi)過(guò)多久,前來(lái)慕名學(xué)習(xí)的人員不見(jiàn)了,臺(tái)下的觀眾也越來(lái)越少。現(xiàn)代娛樂(lè)工具的發(fā)展、農(nóng)村生活方式的變化、從業(yè)人員的流失,使館陶縣木偶戲發(fā)展陷入了困境。
傳承仍有困境
如今,和不少非遺項(xiàng)目一樣,木偶戲漸漸沒(méi)落了,杖頭木偶戲曾經(jīng)廣受歡迎的風(fēng)光已經(jīng)不再。孟慶平告訴我們,事實(shí)上木偶戲班子收到的表演邀約越來(lái)越少。“我們年齡也大了,表演的戲臺(tái)架子高,一場(chǎng)戲兩個(gè)多小時(shí),全程需要手舉著木偶,還要唱著。我這體力跟不上了。”
這個(gè)鄉(xiāng)村木偶戲團(tuán)隊(duì),已經(jīng)從輝煌時(shí)期的接近20人,剩下區(qū)區(qū)4人,平均年齡也在70歲以上。“之前演一場(chǎng)木偶戲最少需要10個(gè)人——文場(chǎng)3個(gè)、武場(chǎng)4個(gè)加上3個(gè)唱木偶戲的。而如今,村子只有四個(gè)人能演,還經(jīng)常湊不齊。”孟慶平無(wú)奈地說(shuō)道。
而為了解決文武場(chǎng)的難題,孟慶平的老搭檔,82歲的徐子英自己做了一個(gè)架子——鑼、鼓、镲、板等樂(lè)器都可以擺在上面,類(lèi)似于架子鼓。這樣,徐子英一個(gè)人可以頂五個(gè)人,“也是實(shí)在沒(méi)辦法的事”。
只是,隨著演出人員的減少,孟慶平越來(lái)越感到“后繼有人”的重要性。為了保證這項(xiàng)技藝的傳承,他把希望寄托在年輕人身上,甚至常常拿出自己的經(jīng)費(fèi)來(lái)補(bǔ)貼要來(lái)學(xué)習(xí)的人員。“幾乎快二十年沒(méi)收過(guò)徒弟了,之前是徒弟給師傅錢(qián),現(xiàn)在師傅倒找徒弟錢(qián),都不好找嘍。”孟慶平調(diào)侃道,語(yǔ)氣里充滿(mǎn)著無(wú)可奈何。“現(xiàn)在的年輕人都選擇出去打工,沒(méi)人愿意學(xué)這個(gè)不賺錢(qián)的‘杖頭木偶’了,太難了。”
盡管傳承之路坎坷,但是隨著國(guó)家對(duì)非遺文化產(chǎn)業(yè)的重視,孟慶平感受到了一些新的變化。2007年,館陶縣木偶戲入選第二批省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。此后,在當(dāng)?shù)卣陌才畔拢蠎c平和團(tuán)隊(duì)去多個(gè)市進(jìn)行文化交流、也進(jìn)入多個(gè)校園進(jìn)行非遺講解,而隨著活動(dòng)不斷開(kāi)展,又有新的一批年輕人對(duì)館陶木偶戲產(chǎn)生了興趣。
對(duì)于目前的發(fā)展現(xiàn)狀,孟慶平有遺憾,但他始終認(rèn)為,杖頭木偶是地方色彩很濃的劇種。對(duì)這一古老藝術(shù)的傳承,他堅(jiān)守的腳步,不會(huì)停下……