聊城：泠泠七弦琴 悠悠撫古今

　　撫琴吹簫、吟詩作畫，是古代文人生活的生動寫照，更是后人遙想追慕的理想狀態。蘇東坡的“對一張琴、一壺酒、一溪云”，便將那種安逸閑適表現得淋漓盡致。

　　泠泠七弦，一彈一撥間，千年歲月悠悠而過。6月11日晚，由市文化和旅游局主辦、聊城市古琴學會承辦的“初心永鑄百年芳華”辛丑年聊城古琴專場音樂會在聊城影劇院舉辦。聊城本地藝術家與省內外古琴名家聯袂獻藝，為現場觀眾帶來了一場音樂盛宴。

　　以琴為寄 抒發本心　　

　　一場詩意之旅在古樂合奏《神人暢》中開啟。顧名思義，《神人暢》即“神與人共歡暢”之意。此曲音調古樸、粗獷，節奏鏗鏘，將中華民族源遠流長的“天人合一”觀念充分體現出來。

　　閉目凝神，耳邊拂過裊裊清音，你是否聞到了滿園梅香？聊城古琴代表性傳承人李浩然以一首贊詠梅花的古琴曲《梅園吟》，表達了對周恩來總理的敬仰與懷念之情。

　　鄭州市古琴藝術協會副會長范騰飛傾情演奏的《大胡笳》，以笳聲貫穿始終，五聲七聲交替出現，樂曲形象生動，情緒多變，觀眾聽來如置身于古絲綢之路中。

　　還記得那個在白露凝霜的深秋，翹首等待思慕對象的人嗎？“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方……”《蒹葭》是《詩經》中的名篇，風格清新雅致，韻味非凡。這首新弦歌，是聊城市古琴學會會長、聊城古琴藝術代表性傳承人劉燕的恩師朱子易先生傳譜的。活動現場，至和雅樂團成員深情彈奏《蒹葭》，傳承師道，致敬師長。

　　千年之前，那個魏晉時期的刑場上，三千太學生請愿無果，一個神采飛揚的生命就此終止，但一曲旋律激昂的古曲《廣陵散》卻在歷史的書簽上回響。嵇康在臨終之前所想的，不是他那短暫的生命，而是一首美妙絕倫的樂曲后繼無人。于是，他要來一架琴，在高高的刑臺上，面對成千上萬前來為他送行的人，彈奏起那首動人心魄的《廣陵散》。活動現場，鄭州市古琴藝術協會會長、虞山吳派琴家李一凡以一架古琴奏出這首極具張力的古曲。泠泠琴聲，飄進了每一個觀眾的心里。

　　音樂會上，古琴藝術家用最古老的樂器，以音樂人的一腔熱血和獨特的方式，詮釋了他們那含蓄而熾熱的家國情懷。

　　磨合默契 迎難而上　　

　　這次展演是2021年文化和自然遺產日系列活動的一部分。“在樂器方面，我們選擇了更具有代表性的非遺項目——古琴。”東昌府區音樂家協會主席、聊城市古琴學會副會長朱朝暉介紹，2020年，聊城古琴藝術被列入省級非物質文化遺產名錄。

　　音樂盛宴，名家齊聚。這次活動會聚了聊城本地的古琴傳承人、省外的古琴名家和樂師，為觀眾帶來了一場愉悅的音樂體驗。

　　正是由于一些表演者并非聊城本地人，因此節目的磨合排練頗費心思。李一凡與泰安東平琴人張芳強演奏的琴簫合奏《憶故人》，給現場觀眾留下了深刻的印象。而在演出之前，兩人都是“隔空”排練：李一凡通過微信將曲譜和演奏視頻傳給張芳強，張芳強自己先練習一段時間，錄制視頻給李一凡，李一凡看過視頻之后在線上指點張芳強，如此循環往復，才有了節目的完美呈現。

　　參演的孩子們讓劉燕更為感動。劉燕說，小孩子的手軟，在彈奏時，很多時候需要用到“跪指”，也就是左手的無名指要彎曲，用第一關節外側處按壓琴弦。時間長了，手指就會發紅起泡，但是孩子們一直堅持著，從來沒有抱怨。晚上下了課，有些學生還抽時間加練。

　　千年古樂 “撥動”新生　　

　　桐花萬里丹山路，雛鳳清于老鳳聲。

　　“想多做點事，讓古琴藝術得到更好的發展傳承。”一直以來，劉燕是這么說的，也是這么做的。

　　2011年，一個由四五個成員組成的小樂隊——至和雅樂團開始出現在觀眾面前。“鋪個紅地毯，就上臺演出。”劉燕回憶，幾場演出下來，聚集的志同道合的人越來越多，演出規模也開始擴大。2017年，他們登上了水城明珠大劇院的舞臺。之后，他們開始進景區、進校園，不斷拓寬古琴藝術傳承之路。

　　眾人拾柴，薪火相傳。2015年，聊城市古琴學會被市政府評為“聊城市優秀非遺傳習所”。“年輕人是非遺傳承的中堅力量，我們應該給他們更多展示的機會。”劉燕說，琴鼓合奏《竹林七賢》中就有5個孩子是傳習所里的，最小的才7歲，同樣取得了很好的演出效果。

　　演出團隊里還有不少年輕翹楚，并致力于古琴藝術的傳承：范騰飛是聊城第一個古琴專業的藝考生，并以全國排名第一的成績考入沈陽音樂學院；21歲的李浩然是聊城市第六批市級非遺傳承人，不僅善彈奏，更精于作曲。僅2020年，李浩然就創作了抗疫題材的《誠》、傳統文化題材的《淡墨靜染》。

　　作為非遺傳承人，劉燕一直帶領學會中的人堅守在古樂文化傳承的陣地上。她所期望的就是聚眾人之力，讓古琴藝術一代代傳承下去。